“En el flamenco la flauta es más libre y creativa, imita el baile o el quejido del cante”

En su propuesta musical fusiona el flamenco con el jazz. No es una combinación habitual.

Es exótico porque la fusión siempre tocan cosas nuevas y especiales. Comencé estudiando jazz y llegué al flamenco, que son dos estilos que van de la mano.

Su instrumento, la flauta, no es habitual en los tablaos. ¿Cómo llegó a ello?

La flauta es relativamente reciente, la introdujo Paco de Lucía en los 80 con el flautista Jorge Pardo. Aún se está cocinando, no existe mucha escuela.

¿Y cómo suena en este género?

Es una forma de tocar totalmente diferente, parece otro instrumento. En clásico, la flauta tiene un sonido puro y muy limpio, pero en el flamenco se le otorgan más licencias, es como si jugase con el sonido. Es una interpretación más libre y creativa en el ámbito rítmico, puede imitar desde el movimiento de los bailaores hasta el quejido del cante.

“Ararás” es su segundo trabajo tras su debut con “A contraluz”. ¿Cómo esa transición?

“Ararás” lo presento en Vigo el domingo. Es un trabajo más sereno y más maduro, donde se reflejan mis experiencias y donde tengo más claros mis objetivos musicales. A nivel estilístico sigue el mismo color compositivo. Los temas nacen en la unión del flamenco con el jazz, pero en esta ocasión lo grabé con músicos de Río de Janeiro, que están muy influenciados por los ritmos brasileños.